Demon Slayer – Kimetsu no Yaiba – Les Chroniques d’Hinokami : Une bonne première adaptation (PC, PS4, PS5, Xbox One)

Comme vous le savez sans doute si vous nous suivez, nous aimons beaucoup les anime et les mangas. Dès qu’il a été annoncé que l’un d’entre eux serait adapté en jeu vidéo, nous nous sommes mis à le suivre et avons rêvé d’un logiciel qui retracerait l’œuvre originale avec de belles idées, mais surtout se replongerait encore quelques heures dans ces histoires et nous sommes très reconnaissants. Alors oui, il y a des hauts et des bas, des attentes élevées, des déceptions et même des “épreuves” avant une suite plus convaincante. Aujourd’hui nous vous proposons de découvrir nos impressions sur l’adaptation vidéoludique du phénomène Kimetsu no Yaiba aka Demon Slayer -Kimetsu no Yaiba- The Hinokami Chronicles.

En 2016, dans le magazine hebdomadaire Shonen Jump de Shueisha, Kimetsu no Yaiba connaît un énorme succès au Japon grâce à la plume de Koyoharu Gotouge. Le manga, qui s’est vendu à 150 millions d’exemplaires, s’est terminé au Pays du Soleil Levant avec le tome 23 ; de notre côté, nous autres Européens devons encore attendre pour connaître la fin de l’histoire, avec le tome 19 tout juste sorti.

Comme beaucoup d’autres mangas avant lui, Kimetsu no Yaiba a ensuite été adapté en anime par ufotable, un studio bien connu dans le monde de l’adaptation, appelé Demon Slayer – Kimetsu no Yaiba. La première saison de l’anime “DS” compte vingt-six épisodes, couvrant la partie de la deuxième saison, “L’évolution de Tanjiro Kamada”, qui devrait commencer ce mois-ci.

En plus du manga et de l’anime, “Demon Slayer” a également bénéficié du film d’animation “Infinite Train”. Le long métrage d’animation est également devenu le plus grand succès du box-office japonais, suscitant un grand intérêt en France. Sans tout traquer autour de Kimetsu no Yaiba, on ne va pas vous cacher qu’on attend une suite à l’anime, un peu impatients, et qu’on a hâte d’avoir ce jeu vidéo, qui s’est vendu plus d’un millions d’exemplaires entre parenthèses.

Modèles communs de genres

Avant de parler de son histoire retraçant quelques moments mémorables de la série depuis l’arc Resolute Resolve de Tanjiro Kamado jusqu’à Infinity Train, faisons un petit tour sur les différents modes de jeu inclus dans Hino Chronicles.

Nous avons donc retrouvé le mode “tutoriel” traditionnel pour apprendre les commandes, et le mode “entraînement” pour mettre en œuvre plusieurs défis auxquels sont confrontés les instructeurs, qui, une fois réussis, rapportent des “points Kimetsu”.

Une fois collectés, comme en mode Histoire, ces Points Kimetsu seront utilisés pour débloquer des Artworks, des Offres, des Tenues… et même les différents personnages du jeu dans les modes Récompenses et Archives. Ainsi, il est possible de débloquer le protagoniste avant d’atteindre les conditions requises en mode Histoire, ou d’éviter de réaliser des défis jugés trop compliqués.

De plus, le menu comprend aussi le « VS Mode. » ou Versus pour les matchs en local contre l’IA, et bien sûr les matchs en ligne. Enfin, le dernier mode de jeu est le mode « Story », et nous avons mis beaucoup de logique dans cette partie test .

Le mode histoire alterne entre les phases d’exploration, de combat et, bien sûr, de narration

Comme nous l’avons dit précédemment, cette adaptation de jeu vidéo ne couvre que l’arc de détermination inébranlable de Tanjiro Kamado à Infinity Train. Ce choix peut sembler étrange quand on sait que le manga se fait au Japon, mais il est plus facile à comprendre pour nous Européens, car non seulement la deuxième saison de l’anime va bientôt commencer sur notre territoire, mais parce que nous n’avons pas nous Juste le dix-neuvième volume en vingt-trois bandes dessinées.

Cette limitation permettra sans doute à Kimetsu no Yaiba (Demon Slayer) de revenir dans le jeu vidéo sous la forme d’une suite ou d’une version complète plus complète, avec une formule plus travaillée, alors pourquoi ne pas apporter quelques surprises. Quoi qu’il en soit, il se passe beaucoup de choses, et nous l’avons vu dans des adaptations anime/manga de jeux vidéo comme Naruto, ce qui apporte généralement plus de cohérence. Nous verrons donc cela en temps voulu, mais nous l’attendons avec une sorte de curiosité non dissimulée.

Pour ceux qui ne sont pas encore au courant du phénomène, Kimetsu no Yaiba, c’est un adolescent avec un thème fort, tout est le sel d’une bonne série : une histoire très touchante, une intrigue prenante, des personnages adorables, des thèmes difficiles, et même spectaculaires batailles.

une histoire touchante
Nous sommes au Japon à l’époque Taisho. Tanjiro Kamado est un garçon qui vit dans la pauvreté, tout comme sa famille, alors il traverse des moments difficiles. Cependant, le petit garçon apprécie la vie en famille et fait ce qu’il peut pour les aider en vendant du charbon. C’est ainsi que la famille parvient à vivre un peu plus chaque jour. Malheureusement, un jour, Tanjiro rentre chez lui et découvre que sa famille a été massacrée par des démons.

Mais pour aggraver les choses, Tanjiro découvre que sa sœur Gendo a réussi à survivre, et malheureusement, elle se transforme en démon. Dévasté par cette cruauté et ce chagrin, Tanjiro décide de devenir un tueur de démons pour le détruire tout en aidant sa sœur à redevenir humaine. L’histoire de ce duo très proche, entrelacé par les destins des démons et des humains, commence…

Comme on pouvait s’y attendre, cette adaptation fait fidèlement honneur à l’original, avec ce mode histoire (divisé en chapitres) alternant entre exploration, combat et, bien sûr, narration. Un excellent moyen pour les néophytes de découvrir le travail de Koyoharu Gotouge, même s’il manque quelques passages nécessaires et importants.

À cet égard, vignette, nous aimerions vraiment intégrer les séquences d’anime trouvées dans le jeu via Memento directement dans les chapitres pour rendre le tout un peu plus fluide. Là, on se retrouve sans certains rapprochements évidents, et on découvre même très tardivement certaines séquences. Malgré cette lacune, on ne peut ignorer la joie de revivre certains passages cultes avec des personnages très attachants.

Une exploration agréable, mais le level design était trop sensé
Entre ces scènes de storytelling, on a aussi un aspect d’exploration, avec les habituels collectibles (points Kimetsu, éclats, etc.), des quêtes annexes classiques, des quêtes principales, le tout entrecoupé de batailles. Au final, l’exploration est un bien grand mot, et on aurait quand même l’impression d’avoir fait un grand pas en arrière si redécouvrir les lieux DS n’était pas désagréable, avec une structure rappelant celle du premier Naruto Shippuden Ultimate Ninja Storm. Si le travail revient au format jeu vidéo, on a vraiment envie de grandir, le potentiel est là.

Confrontation dynamique et accessible

Si nous utilisions simplement l’exemple de Naruto – le soleil, ce n’est pas la manière naïve, bien au contraire. En utilisant Cyber​​​​Connect2 pour les contrôles et leurs passifs (Naruto Sun, .Hack//GU Last Recode ou plus récemment Fuga Melodies of Steel et Dragon Ball Z Kakarot), on s’attend à des combats assez dynamiques, intenses et pleins de visuels spectaculaires , et ainsi de suite, nous n’avons pas été déçus, d’autant plus que le style est similaire à NUNS, non pas qu’il s’agisse en fait d’un copier/coller.

En fait, peut-être que certaines personnes pourraient grincer des dents à ce stade : le manque de sens général de l’aventure, même si nous avons affaire à du type de combat dans une arène fermée.

Pour rappel, si vous connaissez le logiciel que Demon Slayer emprunte à son système, vous ne serez pas dupe de ces combats d’arène en 3D qui se déroulent en temps réel. Nous pouvons donc enchaîner des attaques faibles pour des combos, des esquives, des parades, chasser des tirets pour foncer vers l’ennemi, et même une variété de techniques avec des visuels très colorés liés à des spécifications techniques spéciales qui changent avec Regenerate au fil du temps.

Il y a aussi deux caractéristiques principales : le coup de poing ultime pour chaque protagoniste, qui est joliment animé d’ailleurs, et les personnages secondaires. Comme déjà vu dans d’autres travaux, appeler ces supports vous donne des supports d’attaque très utiles, mais nous pouvons également basculer entre nos combattants pour les contrôler. Un excellent concept pour pimenter le tout, car le retour très populaire de QTE débloque de belles scènes d’anime.

Si, comme nous venons de le voir, tous ces mécanismes s’apparentent à d’autres travaux, alors les jambes du Kimetsu no Yaiba interviennent dans trois caractéristiques spécifiques : la première est la “respiration”, un Pouvoir, la seconde confère un coup de pouce général. Deuxièmement, la “déconnexion” de l’ennemi, qui peut être “coupée” et mettre fin à la bataille avec un QTE réussi. Et cela se termine par un certain combo de temps, puis repousse l’adversaire, puis le combo se termine.

Grâce à toutes ces mécaniques, Clash est à la fois accessible et hyper-dynamique, tout en n’oubliant pas de faire travailler tout le terrain pour éviter certaines frappes ou évaluer le schéma de chaque adversaire. L’évocation des boss et de leurs frappes de zone nous oblige à bien réagir et à nous positionner judicieusement avant d’enchaîner les (nouvelles) attaques. Aussi, plongez-y grâce au doublage original (japonais ou anglais).

Enfin, parlons de la liste des personnages. A la sortie du jeu, il était évident qu’il y avait 18 personnes de Tanjiro, Zenitsu et Inosuke… Cependant, parmi ces 18 guerriers, sept d’entre eux étaient des répliques des protagonistes alternatifs (School). Le premier jour, le méchant emblématique a disparu en conséquence, et ce n’est plus le cas aujourd’hui, car certains ont eu deux vagues consécutives de DLC gratuits, à raison de deux adversaires par rafale, et la troisième vague devrait bientôt débarquer. De quoi plaire aux fans de la franchise, même si cela arrive un peu plus tard.

vrai travail

D’un point de vue visuel, les fans de Nezuko, Tanjiro et leurs followers apprécieront ce rendu esthétique en cel-shading très “animé”, avec des modèles très épurés, des décors au top et même des effets spectaculaires en combat (Fire Water……). Inutile de dire que les fragments de mémoire et les séquences d’anime sont également un gros plus.

Notez que nous n’avons subi aucune chute de fréquence d’images pendant le conflit et l’exploration. De plus, avec une mise à jour récente, les versions de nouvelle génération (Xbox Series X et PS5) ont des modes de performances spécifiques. Ce dernier apporte logiquement 60FPS pendant les combats et pendant le mode histoire d’exploration. D’autre part, les cinématiques sont maintenues à 30FPS.

La qualité en termes de son est très élevée, d’autant plus que nous le répétons, les doubleurs originaux de l’animation (en anglais et en japonais) étaient sur place pour exprimer les personnages.

Testé sur Xbox Series X

Si vous avez joué à Naruto, DBZ Kakarot ou même à d’autres adaptations d’anime, cette adaptation de Cyber​​​Connect2 devrait vous sembler familière. D’un autre côté, vous pourriez grincer des dents devant le manque de colle de son mode scénarisé, son manque d’aventure (gameplay) et son exploration moins intensive. Cependant, le soft est la première adaptation du beau Koyoharu Gotouge, et on retrouve les designs de personnages familiers de Demon Slayer, des protagonistes attachants et des combats dynamiques et accessibles. A part ça, on peut se fier à la VO originale (anglaise ou japonaise), donc tout peut être très simplement (re)découvert Kimetsu no Yaiba en bon état. Un dernier mot, si vous débutez dans la saga, nous vous recommandons de compléter vos connaissances par l’anime et/ou le manga. En attendant la deuxième saison de l’anime et une autre adaptation, on est de retour avec un autre jeu !

.

Leave a Comment

%d bloggers like this: